HISTOIRE

Agora du design est une association loi 1901 qui œuvre au soutien et à la promotion du design français dans les domaines de la recherche, de l’exposition et de l’écriture.

ORIGINES

Fondée en 1983 par Claude Lévy-Soussan puis dirigée par Alain Lardet de 2003 à 2017 la Bourse Agora œuvre pour la diversité, la créativité et la richesse du design français.

Co-financée par le ministère de la Culture et la Fondation d’entreprise Hermès, elle soutient financièrement des projets de recherche de jeunes designers qui questionnent les grands enjeux de la société contemporaine et met en lumière des designers autour de projets de recherche sous toutes ses formes.

En 2018, elle évolue pour devenir AGORA DU DESIGN et se déploie en deux bourses pour la recherche, une bourse de curation pour la création d’une exposition et un prix pour un écrit remarquable en lien avec les pratiques du design.

LAURÉATS

Depuis sa création en 1983, 19 lauréats ont été primés.
2017 - Samuel Tomatis
2015 - Nathanaël Abeille
2013 - Pierre Charrié
2011 - Antoine Boudin
2009 - Gilles Belley
2007 - Collectif Dito
2005 - Florence Doléac
2003 - Paule Palacios
2001 - Les Faltazy Laurent Lebot et Victor Massip
1999 - Jérôme Lart
1997 - Sylvie Fillière et Jean-François Dingjian
1995 - Laurent Massaloux
1993 - Emmanuel Fenasse
1989 - Yamo
1991 - Bernard Moïse
1988 - Emmanuelle Torck et Emmanuelle Noirot
1987 - Xavier Matégot
1986 - Eric Raffy
1985 - Irena Rozinski
1984 - Martin Szekely
1983 - Xavier Dumas

BOURSES ET PRIX

À partir de 2019, l’agora du design décerne:
2 bourses agora pour la recherche
1 bourse agora du curateur
1 prix de l’écriture remarquable

BOURSES AGORA POUR LA RECHERCHE

  • 2019
  • 30 000 €/lauréat
  • 1.03.2019
  • +3 ans

La Bourse Agora pour la recherche considère le projet comme production d’un nouveau savoir, d’un nouveau moyen d’exploration et de recherche. Elle propose ce faisant d’interroger les liens entre une pratique en design et la pensée. Elle offre les moyens à des acteurs et des praticiens en design, à différentes échelles, de produire une recherche par le projet.
La Bourse Agora pour la recherche permet de d’expérimenter la pratique par le projet pour dépasser les frontières disciplinaires entre pratique et théorie, entre "faire" et "penser".
La Bourse Agora pour la recherche est complémentaire aux travaux de recherche universitaire. Elle est mise à la disposition des designers-chercheurs (ou chercheurs-designers), quelques soient leurs domaines de prédilection, pour développer une réflexion sur un thème/sujet particulier, personnel et original.
Elle sont attribuées tous les deux ans à deux lauréats.

BOURSE AGORA DU CURATEUR

  • 2019
  • 15 000 €
  • 35 000 €
  • 1.03.2019
  • +3 ans

L’Agora du Design considère l’exposition de design comme un médium essentiel pour l’émergence et le partage des problématiques sociales contemporaines. La Bourse Agora du curateur vise à la création d’une exposition originale. Elle est remis tous les deux ans à un commissaire indépendant ou à un collectif. L’exposition est produite pour l’événement bisanuel - L’EXPO AGORA , dans un lieu emblématique de la création en France.
L’association Agora du Design organise l’EXPO AGORA, événement bisannuel, dans un lieu emblématique de la création en France.
Le curateur de cette exposition est le lauréat de la BOURSE AGORA DU CURATEUR. Le Lauréat participe activement à la programmation des rencontres AGORA.

PRIX AGORA DE L’ÉCRITURE REMARQUABLE

  • 2019
  • 1 000 €
  • française

Le Prix Agora de l’écriture remarquable récompense un article, un livre, un article scientifique et tout type d’écrit qui fait avancer la pensée et la réflexion sur le design. Il peut venir du milieu du design et de l’art, mais aussi de toutes autres disciplines dès lors qu'il questionnent les enjeux et les réflexions liés à la création et au design.

COMITÉS D’EXPERTS

Les membres des comités d'experts sont des personnalités du design reconnues dans leurs domaines et permettent de pré-sélectionner pour le jury les candidats aux différents bourses et prix Agora du Design.

Le comité d’experts Bourse Agora du curateur a pour mission de sélectionner parmi les candidats 3 nominés qui présenterons leur projet au jury Agora du Design 2019.

Le comité d’experts Prix Agora De l’Écriture Remarquable a pour mission de sélectionner 3 écrits parmi les écrits proposés par l’ensemble des 3 comités d’experts (recherche, curateur, écriture) pour les soumettre au jury Agora Du Design 2019.

Le comité d’experts Prix Agora De l’Écriture Remarquable a pour mission de sélectionner 3 écrits parmi les écrits proposés par l’ensemble des 3 comités d’experts (recherche, curateur, écriture) pour les soumettre au jury Agora Du Design 2019.

JURY

Jury Agora Du Design 2019

PRÉSIDENT DU JURY :
Ruedi Baur
MEMBRES DU JURY :
Alexandre LABASSE
Directeur du Pavillon de l’Arsenal
Jean-Marie Massaud
Designer
Matali CRASSET
Designer
Jean-Louis FRECHIN
Designer, fondateur de No design (Président du comité Bourse de Recherche)
Caroline NAPHEGYI
Directrice Lille Design
Claire BRUNET
ENS
L’Agora du design se réserve le droit d’inviter d’autres personnes à participer au jury, dans la limite de 10 personnes.

GOUVERNANCE

L’association est composée d’un bureau avec 4 membres actifs (dont 3 bénévoles) et d’un conseil d’administration

BUREAU

Bernard Moïse, président
Antoine Boudin, secrétaire
Scott Longfellow, trésorier

CONSEIL D’ADMINISTRATION

Bernard Moïse, président
Antoine Boudin, secrétaire
Scott Longfellow, trésorier
Claude Levy-Soussan
Alain Lardet
François Jollant

PARTENAIRES

Agora du Design entretient une relation privilégiée avec ses partenaires. Ils sont une garantie de transparence, d’équité et d’efficacité. Présents au sein d’AGORA DU DESIGN, ils veillent à la réalisation de ses objectifs et à son développement.
Créée en 1983 par la galerie Agora, dirigée alors par Claude Lévy-Soussan, c’est en 1991 que la Délégation aux Arts Plastiques du Ministère de la Culture et de la Communication, sous la direction de Dominique Bozo, décide de soutenir la Bourse qui devient alors biennale.
En 2007, la Fondation d’entreprise Hermès devient partenaire de la bourse aux côtés du Ministère.

MINISTÈRE DE LA CULTURE

LA DIRECTION GÉNÉRALE DE LA CRÉATION ARTISTIQUE ET LA CRÉATION
La Direction générale de la création artistique définit, coordonne et évalue la politique de l’État relative aux arts du spectacle vivant et aux arts plastiques et détermine les conditions de sa mise en œuvre. Elle soutient la création artistique dans tous ses domaines d’expression, favorise la diffusion des œuvres et l’accès du plus grand nombre aux productions artistiques. Sa politique d’incitation à la création et à la diffusion concerne les ateliers de recherche et de création du Mobilier National (service à compétence nationale), de la Cité de la Céramique à Sèvres, ainsi que les ateliers du Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques (CIRVA) à Marseille et du Centre de recherche sur les arts du feu et de la terre (CRAFT) à Limoges. Ces structures mettent leur compétence technique et leur savoir-faire à la disposition des designers. Par ailleurs, le ministère de la Culture et de la Communication contribue, par le biais des actions de ses services déconcentrés (Directions régionales des affaires culturelles) à soutenir des structures (Fonds régionaux d’art contemporains, Centres d’art, etc) ou des manifestations qui participent à la promotion du design (notamment les Designer's Days, la Fête du Graphisme, les prix de l'Andam...). Il faut aussi rappeler que le fonds de commande publique - grâce à des crédits centraux alloués au Centre national des arts plastiques ou des crédits déconcentrés dans les DRAC – permettent de réaliser un grand nombre de projets de design. Enfin, dans le champ spécifique du design, la DGCA a pour objectifs de généraliser l'éducation artistique et culturelle au design, de favoriser la mise en œuvre de bonnes pratiques dans le secteur (projet de charte "Haute Qualité design" en partenariat avec l'APCI), de poursuivre les démarches engagées pour la visibilité et la reconnaissance des professions du design en lien avec le ministère chargé de l'industrie et de renforcer le rayonnement du design français sur la scène internationale.

LA DIRECTION GÉNÉRALE DE LA CRÉATION ARTISTIQUE ET L’ENSEIGNEMENT
L’enseignement du design (design de produits, design graphique/multimédia, design d’espaces, design de service etc.) est dispensé dans quarante-cinq écoles supérieures d’art qui regroupent plus de dix-mille étudiants. Outre l’Ecole nationale supérieure des arts décoratifs (Ensad) et l’Ecole nationale supérieure de création industrielle (Ensci - les Ateliers) à Paris, on peut mentionner les écoles supérieures d’art de Tours-Angers-Le Mans , Amiens, Brest-Lorient-Quimper- Rennes, Dijon, Lyon, Marseille, Reims, Saint-Étienne, Strasbourg-Mulhouse, Valenciennes, ou Metz-Epinal. Depuis 2012, ces établissements délivrent des diplômes à bac +5 conférant grade de master. La délivrance de ces diplômes au grade de master confirme la grande qualité de ces formations évaluées par l'Agence d'évaluation de la recherche et de l'enseignement supérieur (AERES) et inscrit les écoles supérieures d'art relevant du contrôle pédagogique du Ministère chargé de la culture et de la communication dans le schéma européen de l'enseignement supérieur (LMD). En 2014, un cycle unique à bac + 3, conduisant au Diplôme national d'art (DNA), fusionne le DNAT et le DNAP et peut proposer jusqu'à trois options en art, en communication ou en design. Cette réforme va dans le sens d'une simplification et d'une meilleure lisibilité des cursus des écoles d'art et de design.

LE CENTRE NATIONAL DES ARTS PLASTIQUES ET LE DESIGN
Le Centre national des arts plastiques (CNAP) a constitué depuis 1981 une collection de design de plus de 7 000 pièces. Elles sont mises en dépôt dans différents musées en France, ou prêtées à l’occasion d’expositions, tant en France qu’à l’étranger. Aujourd'hui, le Portail des collections publiques de design rénové permet à tous d'accéder en ligne aux objets et mobiliers des XXe et XXIe siècles dans les collections publiques françaises (Centre Georges Pompidou, Centre national des arts plastiques, Musée des arts décoratifs de Paris et Musée d'Art Moderne de Saint-Étienne) et à des contenus éditorialisés (expositions, fiches thématiques, interviews...). En 2014, le CNAP a participé à l'opération de diffusion des collections publiques de design - les "Capsules du design" - pilotée par la DGCA et les D'Days, en partenariat avec les musée des Arts décoratifs, le Centre Pompidou, le Mobilier National, Sèvres-Cité de la Céramique et une équipe de designers impliqués à toutes les étapes du projet. En 2015, le CNAP proposera une nouvelle étape de développement de ce projet.

FONDATION D’ENTREPRISE HERMÈS

La Fondation d'entreprise Hermès accompagne celles et ceux qui apprennent, maîtrisent, transmettent et explorent les gestes créateurs pour construire le monde d'aujourd'hui et inventer celui de demain. Guidée par le fil rouge des savoir-faire et par la recherche de nouveaux usages, la Fondation agit suivant deux axes complémentaires : savoir-faire et création, savoir-faire et transmission.
La Fondation développe ses propres programmes : expositions et résidences d'artistes pour les arts plastiques, New Settings pour les arts de la scène, Prix Émile Hermès pour le design, Académie des savoir-faire, appels à projets pour la biodiversité. Elle soutient également, sur les cinq continents, des organismes qui agissent dans ces différents domaines.
En s’associant dès 2008 à la Bourse Agora pour le design, elle montre sa volonté de faire émerger des talents en leur permettant de concrétiser un projet de recherche qui leur tient à cœur.
Toutes les actions de la Fondation d'entreprise Hermès, dans leur diversité, sont dictées par une seule et même conviction : Nos gestes nous créent.

CONTACT

Agora du design

231 rue Saint-Honoré

75001 Paris

06 85 63 54 64

endza@bourseagora.fr